Der Konzeptkünstler und Mitbegründer des State of Sabotage, Robert Jelinek, über den künstlerischen Notstands-Staat, seine eigenen Anfänge und Kunst als zahnlose Seuche.

Ein performativer Dérive um das Nichts

Fotografie ist das Zusammenwirken von Licht und Chemie. Sie gibt Ausschnitte aus der Unendlichkeit der sichtbaren Welt wieder. Sie ist ein visueller Schnitt durch die Oberfläche der Zeit – eine rezeptionsästhetische Erfahrung. Fotografie hat Indiziencharakter, ist ein Mittel zur nonverbalen, visuellen Kommunikation in einer universellen Sprache. Fo...

Die Medienkünstlerin Gerda Lampalzer hat schon parallel zum Studium der Kommunikationswissenschaften praktisch mit Video gearbeitet. Ihre Dissertation über Medien- und Videokunst sah sie als „Abschied von der Wissenschaft“, sie wollte sich von der Inhaltsfixierung des Studiums lösen und sich vermehrt einer künstlerischen Formfindung widmen. Anfang ...

Eine Hamburger Choreografin kuratiert im Rahmen des „MQ Summer of Fashion“ in Kooperation mit dem Tanzquartier Wien Ende Juni eine Arbeit über das performative Potential von Mode-Shows. Walter Heun, Intendant des Tanzquartier Wien und künstlerischer Leiter der Tanzwerkstatt Europa, dem wichtigen zeitgenössischen Tanzfestival in München, gibt im Ges...

2006 begannen die ersten Experimente, im Mai 2008 wurde dann das „Verfahren zur Herstellung eines Schmuckstückes aus thermoplastisch veränderbaren Textilien“ als Patent veröffentlicht und mittlerweile kann man eine Vielzahl von Formen und Farben dieser luftgefüllten, elastischen Schmuckstücke über Bezugsquellen in Salzburg und Wien beziehen. Die Re...

Den wenigsten, nicht nur meiner Generation 30+, dürfte Katarina Noever namentlich bekannt sein. Und doch haben sie die meisten schon schwarz auf weiß gesehen. Sie posiert als Bogenschützin auf jeder Diana mit Menthol-Verpackung. Genau dieses erfrischende Wechselspiel zwischen Sich-Zeigen (als Fotomodel) und Im-Hintergrund-Vermitteln (als Promoterin...

Der oberösterreichische Designer Andreas Thaler, Gewinner des europäischen Designpreises der XVI Designbiennale in Belgien, arbeitet oft einerseits mit Transparenz und Lichtbrechung, andererseits mit der Bewegung der Betrachter und deren Perzeptionen.

Indira Nunez wurde in Caracas, Venezuela, geboren. Nachdem sie ihre Ausbildung an der National Dance School abgeschlossen hatte, fing sie mit 17 Jahren an, mit der Dance Company 100% Impro zu touren. Zwei Jahre später zog sie nach Wien, um sich verschiedensten Tanz- und Theater-Projekten widmen zu können. Sie arbeitete mit dem Tanz Hotel, dem Tanz-...

Der österreichische Avantgarde-Filmer Peter Tscherkassky hat für seine "handgemachten" Kurzfilme bereits über 50 heimische und internationale Auszeichnungen erhalten. In den letzten Jahrzehnten hat Tscherkassky mit seinen Essays und Artikeln die Geschichte und Theorie des Avantgarde-Kinos publizistisch begleitet. Jetzt arbeitet er gemeinsam mit sei...

Chris Haring, geboren 1971 in Schattendorf im Burgenland, zählt mittlerweile zu den wichtigsten österreichischen Choreografen. 2007 wurde er bei der Biennale in Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Bei einem Besuch der Proben zu dem Stück „Wellness“, dem ersten Teil einer neuen Performance-Serie mit dem paradiesischen Namen „The Perfect Ga...

Heribert Prantl, Jahrgang 1953, studierter Jurist, ist Leiter des Innenpolitik-Ressorts der „Süddeutschen Zeitung“ und seit Anfang des Jahres auch Mitglied der Chefredaktion. Im Interview spricht er über die Pressefreiheit, die Parallelen zwischen Schauspielern und Journalisten, über die Zukunft von Online- und Print-Journalismus und darüber, warum...

Francesca Habsburg has always been an enthusiastic promoter and collector of contemporary art. The founder of Thyssen-Bornemisza Art Contemporary (T-B A21) talks about the current project “The Morning Line” and the importance of art in public space.

Dancing consists of motion and stillness, figures and measures, rage and tenderness, poetry and sculptures, painting and stories, politeness and politics, vigour and fragility, beauty and ugliness, birth and death, and to be frank, what else do we call life? So dancing – as a significant part of life – can be a way of understanding life in its whol...

Tim Etchells’ work is quite influential.He is an artistic director, author and performer and has taught, written and published on contemporary performance art with a huge impact on the development of a uniquely British avant-garde performance style.